1. Comprendre le concept et l'objectif du design
Avant de sélectionner un tissu, les créateurs doivent clairement définir le concept et l'objectif du vêtement ou de la collection. Le tissu doit répondre à l'esthétique, à la fonctionnalité et à la portabilité du modèle. Les créateurs commencent par se poser des questions telles que :
Quelle est la fonction du vêtement ? (Formel ou décontracté, tenue de soirée ou de jour, tenue de sport, etc.)
Quelle ambiance ou quel thème est-ce que j'essaie de transmettre ? (Romantique, audacieux, futuriste, rustique, etc.)
Comment le tissu influencera-t-il la silhouette et la coupe du vêtement ?
Par exemple, la soie peut être le tissu idéal pour une robe de soirée élégante, tandis que le denim ou la toile seraient choisis pour un look plus décontracté et utilitaire.

2. Poids et drapabilité du tissu
Le poids du tissu détermine son comportement dans le vêtement fini. Les créateurs choisissent le tissu en fonction de son tombé, de sa fluidité ou de sa structure une fois cousu. Le poids du tissu doit correspondre au style et à la coupe souhaités.
Les tissus légers (comme la mousseline, l'organza, le voile ou le crêpe) conviennent bien aux vêtements fluides et féminins comme les robes, les chemisiers ou les jupes.
Les tissus de poids moyen (comme le coton, la laine, le denim et le jersey) sont utilisés pour les vêtements décontractés, les chemises, les vestes et les pantalons.
Les tissus épais (tels que le tweed, le velours côtelé, la toile ou le feutre de laine) sont idéaux pour les modèles structurés comme les manteaux, les blazers et les vêtements d'extérieur.
La drapabilité désigne également la capacité du tissu à épouser les formes du corps et à conserver sa forme. Des tissus comme la soie et le satin offrent un drapé doux et élégant, tandis que des tissus plus rigides comme le taffetas conservent leur forme et sont parfaits pour créer des modèles volumineux, comme des robes de bal ou des robes de mariée.

3. Texture et toucher du tissu
La texture d'un tissu peut profondément influencer l'aspect général d'un vêtement. Les créateurs choisissent souvent leurs tissus en fonction de leur toucher, de leur apparence et de leurs qualités tactiles. La texture d'un tissu peut influencer son aspect sous différents éclairages, son interaction avec la peau et sa complémentarité avec d'autres matières.
Les tissus lisses et brillants comme la soie, le satin et le tulle sont souvent utilisés pour les tenues de soirée luxueuses et les créations haute couture.
Les tissus plus bruts comme le denim, le velours côtelé et la toile sont privilégiés pour des looks plus décontractés et de style urbain.
Les tissus texturés tels que le brocart, le velours ou le jacquard peuvent être utilisés pour des vêtements d'inspiration vintage, élégants ou spectaculaires.
Pour les créateurs, la texture d'un tissu n'est pas seulement une question d'esthétique, mais aussi d'interaction avec le corps. Les matières douces comme le cachemire ou le coton sont confortables au quotidien, tandis que les matières rigides comme le taffetas ou l'organza sont plus adaptées aux grandes occasions.

4. Fonctionnalité et portabilité
Les créateurs doivent tenir compte de l'adéquation d'un tissu au style de vie de celui qui le porte et à la fonction du vêtement. La fonctionnalité joue un rôle important dans le processus de sélection, notamment lors de la création de vêtements destinés à des usages spécifiques. Cela implique d'évaluer :
Confort : Le tissu sera-t-il confortable sur la peau ? Provoquera-t-il une irritation ou un inconfort à long terme ? Les tissus comme le coton, le bambou ou le lin sont naturellement respirants et confortables au quotidien, tandis que les tissus comme le cuir ou la laine peuvent nécessiter une attention particulière.
Respirabilité : les tissus naturels comme le coton, la laine et le lin sont respirants, ce qui les rend parfaits pour les climats chauds ou les vêtements de sport.
Extensibilité et mouvement : si un vêtement nécessite de la flexibilité, des tissus comme le spandex, le lycra et le jersey offrent de l'extensibilité et de l'élasticité, ce qui est idéal pour les vêtements de sport et de sport.
Les créateurs évaluent également l'entretien des tissus. Par exemple, les tissus faciles d'entretien (comme le polyester ou le nylon) conviennent à un usage quotidien, tandis que les tissus délicats (comme la soie ou le cachemire) peuvent nécessiter un nettoyage à sec ou un entretien particulier.

5. Considérations saisonnières
Le choix des tissus dépend souvent de la saison à laquelle la collection est destinée. Les créateurs sélectionnent les tissus en fonction de leur capacité à réguler la température et l'humidité, et à offrir un confort optimal en fonction du climat :
Été : les tissus légers tels que le coton, le lin et le bambou gardent le porteur au frais et respirant par temps chaud.
Hiver : Les tissus chauds comme la laine, la flanelle, le tweed et la polaire sont choisis pour leurs propriétés isolantes.
Toute l'année : les tissus polyvalents comme le denim, le jersey et les mélanges de polyester conviennent parfaitement aux vêtements de transition, offrant confort et durabilité tout au long de l'année.
Les créateurs doivent tenir compte de la façon dont le tissu se comportera au fil des saisons, en veillant à ce que les vêtements soient non seulement élégants mais également fonctionnels dans différentes conditions météorologiques.

6. Durabilité des tissus et considérations éthiques
Avec l'importance croissante accordée au développement durable dans la mode, les créateurs prennent de plus en plus en compte l'impact environnemental des tissus qu'ils choisissent. Les tissus durables sont fabriqués à partir de matériaux à faible empreinte environnementale, et les créateurs sont plus soucieux des pratiques d'approvisionnement et de production éthiques. Cela implique :
Tissus écologiques tels que le coton biologique, le bambou, le chanvre et les matériaux recyclés.
Colorants et procédés à faible impact qui réduisent l’utilisation de produits chimiques nocifs.
Pratiques commerciales équitables dans l'approvisionnement en tissus et garantie du respect des droits des travailleurs.
Les designers collaborent souvent avec des fabricants et des fournisseurs qui privilégient les pratiques durables et proposent un approvisionnement transparent pour s'aligner sur les valeurs éco-conscientes.

7. Coûts et contraintes budgétaires
Enfin, le budget joue un rôle important dans le choix des tissus. Les créateurs doivent concilier leur vision avec le budget disponible pour le projet ou la collection. Les tissus haut de gamme comme la soie, le cuir ou le cachemire ont tendance à être plus chers, tandis que des options plus abordables comme le coton, le polyester et la viscose permettent de maîtriser les coûts sans compromettre la qualité ou l'esthétique.
Les créateurs peuvent également opter pour des mélanges, tels que le coton-polyester ou la laine-acrylique, pour combiner les meilleures qualités de différentes fibres à un prix inférieur.
8. Tests et échantillonnage
Avant de choisir un tissu, les designers effectuent généralement des tests sur échantillons pour évaluer son comportement en conditions réelles. Cela peut inclure :
Prélaver le tissu pour s'assurer qu'il ne rétrécit pas ou ne perde pas de couleur.
Prototypes de couture pour évaluer la résistance du tissu pendant la construction.
Évaluation des performances par des essais d’usure pour garantir que le tissu répond aux objectifs de confort, de durabilité et d’esthétique.